繪畫中綠色代表什麼

綠色是生命的象徵，綠色代表了希望、和平、安靜與舒適。

繪畫中綠色代表什麼1

繪畫中常見的綠色有哪幾種呢

綠色是生命的象徵，綠色代表了希望、和平、安靜與舒適。綠色是大自然的顏色，是藝術家的語言，也是繪畫中常用到的顏色，有關於綠色的種類很多，介紹如下，僅供大家參考。

綠色是由藍色和黃色混合而成，它結合了藍色的內在平靜和黃色的靈感，由於比例分配不同而誕生出各種各樣的綠，那繪畫中的綠色到底有多少種呢？

1、嫩綠。

嫩綠色是指比較淺、清淡的綠色,是剛長出嫩葉的淺綠色。嫩綠調配的方法：天藍色＋黃色＝嫩綠。可以用小部分進行試色，等到調到合適後再進行大量調配。

天藍色＋黃色＝嫩綠

2、鸚鵡綠。

鸚鵡綠是指像鸚鵡羽毛一樣的.綠色，碧綠青翠。也是一種明亮的黃綠色，以綠色爲主，略帶明黃。

黃＋藍＝鸚鵡綠

3、石綠。

石綠是國畫及壁畫的重要顏色，呈藍綠色。依深淺分爲頭綠、二綠、三綠，用以畫山石、樹幹、葉子或點苔等。石綠也是古時煉丹的材料，並隱稱爲“青神羽＂。

石綠不需要調配，市場上有賣的。

4、銅綠。

銅綠也稱銅鏽，是銅表面所生成綠繡的顏色，顏色翠綠。銅綠還是繪畫顏料色和一種名貴的礦物寶石。其調配方法：土黃＋綠＝銅綠。

先調銅黃，再調銅綠。

　　

5、碧綠。

碧綠是指晶瑩通透的青綠色，是上好翡翠的綠色之一，亦指綠色的柳條或綠色的荷葉。調配方法：黃綠色加少許墨調成。

花青＋墨＝碧綠

6、豆綠。

豆綠指像青豆一樣的綠色，呈淺黃綠色。豆綠是翡翠綠色中常見的色澤。有“十綠九豆”之說。豆綠也是清代豆綠釉瓷器的顏色。調色方法：黃＋藍＝豆綠。

黃＋藍＝豆綠

7、草綠。

草綠指綠草的顏色，綠而略黃，草綠是國畫工筆畫中很常用的顏色，由花青和藤黃調和而成，多用於塗畫葉子正面。調色方法：鵝黃＋藍＝草綠。

鵝黃＋藍＝草綠。

8、翡翠色。

翡翠色指翡翠鳥羽毛的青綠色，也指翡翠玉石的顏色，顏色呈半透明具有玻璃光澤。翡翠玉石於東漢永元年間傳入中國，至康熙間成爲身份和地位的象徵。

9、蘋果綠。

蘋果綠像青蘋果一般的顏色，它的底色比陽綠要淺淡一些。蘋果綠給人一種活潑有力充滿希望的象徵。調配方法：天藍色＋黃色＝蘋果。

繪畫中綠色代表什麼2

“中國紅”已經成爲我們國家特有的顏色，深入人心，但實際上仔細觀察，我們會發現綠色也因爲在中國美術史上的特殊地位而有了某種文化意義。

年初的《只此青綠》舞蹈驚豔了世人，展現了綠色在中國美術史上的輝煌魅力，令人至今難忘。

毫不誇張地說，綠色是中國美術的第二色系。從色彩角度看，紅與綠是三組對比色之一，沒有綠色就襯托不出紅色，所以有了“中國紅”之後似乎應該有與之對應的“中國綠”，巧的是中國傳統美術中，這種綠隨處可見。

繪畫是傳統美術的核心組成部分，青綠山水又是其中的一條大主線，從東晉發端到隋唐走上美術的歷史舞臺，青綠山水因其祥和、濃麗、富貴的面貌符合了上層階級的審美標準與喜好，也與當時的國家形象相吻合從而盛行於整個大唐時代。

從展子虔《遊春圖》的萌芽到李思訓父子將其推向高潮，青綠山水成爲公元7世紀到9世紀中國最主流的美術樣式，不論是材料的獲得還是描繪的世界，即便與水墨相比顯得有些高冷和不親民，礦物綠依然成爲這近3個世紀最主流的.顏色。

　　

宋元以後，雖然文人水墨畫盛行於世，但一幅《千里江山圖》的綠色光芒足以輝耀萬千，定格綠色在中國繪畫史上無可替代的地位。

當然，這一階段的青綠也並非一成不變，而是與水墨互相靠近與聯姻，在王詵、趙伯駒、趙令穰等文藝權貴的實踐推動下與文人筆墨相融合，成就了小青綠或者叫文人畫青綠之風，讓綠色時不時地出現在水墨山水中，青綠文藝風借水墨走向平民化。

元明時期錢選、趙孟頫、沈周、文徵明等畫家則繼承和發揚了這種小青綠的清新風，特別是明代仇英以工匠特有的細膩和壯麗讓青綠色大放異彩，這種影響一直延宕至清末和近代的張大千、林風眠等畫家的藝術面貌中。

中國建築歷來講究就地取材，與自然和諧共處，因此綠色理所當然地成爲主色調之一。

由於掌握使用氧化銅釉料技術的有限，唐早期只有最高等級建築才用綠琉璃瓦剪邊（收邊裝飾），後由唐入宋逐漸演變成主體建築滿鋪綠瓦，這種顏色的運用一直流行到宋亡後100多年的金代建築史。

我們今天所熟悉的明清故宮金燦燦的黃色屋頂要到元以後隨着氧化鐵釉料的燒製技術成熟才流行開來。

自宋代以後，蓮花、幾何圖形與花紋組合等圖案盛行，色彩上更是以青綠色、石綠色調爲主。明清宮殿建築，一般通過紅綠對比顯示出豪華富麗效果，往往採用紅色樑柱、宮牆與高明度的青綠樑在紅綠對比中尋求協調統一。

但也有例外的，比如被稱爲我國古代園林建築中走廊之最的頤和園走廊偏偏反其道而行之，全長700多米，500多根柱子和坐板都以綠色爲主，與周圍蒼翠的樹木融爲一體，讓人印象深刻。